Toots Thielemans

Jean Baptiste Frederic Isidor "Toots" Thielemans (Bruxelas, 29 de Abril de 1922) é um jazzista belga conhecido por tocar guitarra, harmônica de boca e também por ser um impecável assoviador profissional. Aficcionados e críticos de jazz têm-no como um dos maiores gaitistas de jazz do século XX. Thielemans começou sua carreira como guitarrista. Em 1949 entrou em uma jam session em Paris com Sidney Bechet, Charlie Parker, Miles Davis, Max Roach entre outros. Em 1951 participou de um tour com Bobbejaan Schoepen. Nos anos 90 Toots embarcou em projectos temáticos sobre world music. Em 1998, lançou o álbum "Chez Toots", que incluía o tema Les Moulins De Mon Coeur, com a participação do cantor Johnny Mathis.

Leia o texto completo em: http://pt.wikipedia.org/wiki/Toots_Thielemans

Post no Youtube: http://www.youtube.com/user/scmm42
Toots Thielemans - Sophisticated Lady

Maurício Einhorn

Maurício Einhorn, (Rio de Janeiro, 29 de maio de 1932) é um gaitista brasileiro. Filho de pais gaitistas, começou a tocar gaita de boca aos cinco anos de idade. Dos cinco aos treze anos apresentáva-se no Colégio Franco-brasileiro, onde estudava. A constância do músico com referência ao instrumento foi tanta que, já aos 10 anos, Einhorn começou a participar dos renomados programas radiofônicos de calouros da época, tais como “A Hora do Pato” e “Papel Carbono” (na Rádio Nacional); e mesmo o programa de Ary Barroso e das Gaitas Hering na Rádio Tupi, ao lado de Fred Williams e outros. Mostrou seu grande talento, técnica e criatividade na arte do uso da gaita em várias fases da história musical no Brasil, quais sejam, da MPB (música popular brasileira), os anos áureos do rádio, bossa nova, os grandes festivais, aos dias de hoje. Com mais de 62 anos de carreira, ainda leciona atualmente.

Leia o texto completo em: Maurício Einhorn - Wiki

Post no Youtube: http://www.youtube.com/user/sergiochagasfriends
Pedacinhos do Ceu - Jazz Brasil - NOV91 - TV Cultura SP
Programa Jazz Brasil, da TV Cultura (SP), apresentado pelo Zuza Homem de Mello, estrelando o grande Maurício Einhorn, na gaita de boca, acompanhado pelos talentosos Edgard Gianulo (guitarra), Arismar do Espírito Santo (Baixo) e Roberto Sion (sax).

JOEL XAVIER

Joel Xavier (Lisboa, 25 de Abril de 1974) é um guitarrista português. Aos 15 anos começou a tocar guitarra, primeiro com uma guitarra clássica empenada, e depois, com uma guitarra eléctrica. Aos 16 anos assinou contracto com a BMG. Em 1992 gravou o seu primeiro álbum, 18 um registo que mostra o lado Blues de Joel Xavier. Aos 19 anos viajou para Los Angeles, nos EUA e participou num concurso de guitarra da NAMM-SHOW com um solo improvisado de Blues. Para seu espanto ficou em primeiro lugar, no meio de 70 outros guitarristas, e foi considerado pelos críticos norte-americanos como um dos 5 melhores guitarristas do ano. Em 2004 gravou o álbum In New York, a Duo com Ron Carter, num dos estúdios míticos de Manhatan, New York. No fim de 2007 gravou o álbum Saravá ao vivo, a Trio, no teatro Sao Luiz, um álbum de ritmos Lusófonos (Brasileiros e Africanos) e guitarra Jazz.

Leia o texto completo em: http://pt.wikipedia.org/wiki/Joel_Xavier

Links

• SITE OFICIAL
• http://www.myspace.com/joelxaviersite

Post no Youtube: http://www.youtube.com/user/joelsxavier

JOEL XAVIER SARAVÁ

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Jaco Pastorius

Jaco Pastorius de nome próprio John Francis Anthony Pastorius III (Norristown, Pensilvânia, 1951 - Fort Lauderdale, Flórida, 21 de Setembro de 1987), foi um baixista de jazz norte-americano. É considerado por muitos como um dos mais influentes baixistas de todos os tempos. Segundo as próprias palavras de Pastorius, suas principais influências musicais foram: " James Brown, The Beatles, Miles Davis, and Stravinsky, nessa ordem." Além desses, Jaco cita outros nomes como Jerry Jemmott, James Jamerson, Paul Chambers, Harvey Brooks, Tony Bennett, Sinatra, Duke Ellington, Charlie Parker, e cita com especial atenção o nome de Lucas Cottle, um desconhecido baixista neo-zelandês que tem algumas gravações ao lado de Pastorius.

Leia mais em: http://pt.wikipedia.org/wiki/Jaco_Pastorius

Site Oficial: http://www.jacopastorius.com/

Post no Youtube: jcasino55
Jaco Pastorius Big Band Hommage Punk Jazz

Maurice Martenot

Maurice Martenot (Paris, 14 de outubro de 1898 — 8 de outubro de 1980) foi um violoncelista da França, um telégrafo durante a Primeira Guerra Mundial e um inventor. Nascido em Paris, ele é mais conhecido pela invenção das ondas Martenot, um instrumento musical concebido originalmente em 1928, e desenvolvido durante as décadas seguintes para reproduzir os sons microtonais. Com seu instrumento, Martenot foi músico da Philadelphia Orchestra sob direção de Leopold Stokowski em 1930. Ele lecionou no Conservatório de Paris durante a década de 1940. Seu método centra-se no desenvolvimento do sentido rítmico e dá particular importância ao tempo natural de cada ser humano. Os elementos teóricos só mereciam atenção de sua parte, caso pudessem ser de aplicação prática imediata. Para Martenot, na primeira fase, a criança deve trabalhar separadamente ritmo, audição, entoação e leitura. Pensava conseguir assim, um maior aprofundamento de cada conceito musical. O método Martenot baseia-se na observação da criança. Que é bastante instintivo como uma jóia ainda não lapidada. “o início, Martenot escolhia fórmulas rítmicas curtas e rápidas tendo em atenção o tempo pessoal das crianças. Como elemento positivo deste método podemos salientar o despertar de um espírito de iniciativa e a educação dos reflexos da criança, pois o processo torna-se muito semelhante ao de “um jogo de perguntas e respostas entre o professor e os alunos: a criança cria, então, uma pequena forma que é apenas rítmica mas que constitui já um embrião” (Porcher, Louis. Educação Artística: Luxo ou necessidade? Ed. Summus Editorial, 1899. ).

Fonte: http://pt.wikipedia.org/wiki/Maurice_Martenot

Links

• http://matrizmaterial.blogspot.com
  
• 120 Years of Electronic Music.
• The Theremin And The Ondes Martenot.

Post no Youtube: MichaudNeurophile
Sextuor d'ondes Martenot - pièce d'Olivier Messiaen

John Milton Cage

John Milton Cage (5 de setembro de 1912 - 12 de agosto de 1992) foi um compositor musical experimentalista e escritor norte-americano. É o compositor da famosa peça 4'33", pela qual ficou célebre. Composta em 1952, a peça consiste em 4 minutos e 33 segundos de música sem uma nota sequer. John nasceu em Los Angeles. Foi um investigador incansável. Sua matéria prima é o óbvio, o cotidiano – tudo o que já existe mas que passa desapercebido ao sentimento general – eleva o barulho-ruído ao status de música, fazendo o mesmo com o silêncio. Busca novas estruturas musicais, até descobrir que não precisava delas. Definido por Augusto de Campos como musico-poeta-pintor, John Milton Cage foi um dos primeiros a escrever sobre o que ele chamava de música de acaso, música em que alguns elementos eram deixados ao acaso. Também ficou conhecido pelo uso não convencional de instrumentos e pelo seu pioneirismo na música eletrônica. Influenciou muitos aristas de todo o mundo e integrou o movimento Fluxus, que abrigava artistas plásticos e músicos.

Leia mais em: http://pt.wikipedia.org/wiki/John_Cage

Post no Youtube: douglasdavid2007
John Cage
A pontuação para VARIAÇÕES V foi feita após sua primeira apresentação contém 37 E OBSERVAÇÕES SOBRE O DESEMPENHO um áudio-visual, incluindo uma lista de participantes.

Post no Youtube: TiraGuscio 
John Cage - 4'33'' for large orchestra

Luigi Russolo

Luigi Russolo (30 de abril, 1885 - 4 de fevereiro, 1947) foi um pintor e compositor Itáliano, futurista e o autor da L'Arte dei Rumori (A arte do ruído) (1913) e Música Futurista. Acreditava que a vida contemporânea era demasiado ruidosa e que os ruidos deveriam ser utilizados para música. Trabalhou com o futurista Filippo Tommaso Marinetti. Seu irmão Antonio Russolo também compôs música futurista. Russolo nasceu em Portogruaro, na região do Veneto, filho de um organista da Catedral local e diretor da Schola Cantorum de Latisana. Seus irmãos também eram músicos. Em 11 de Março de 1913 ele publicou o tratado A Arte de ruídos (L'arte dei rumori). Ele é considerado o primeiro teórico da música eletrônica. Russolo inventou e construiu instrumentos incluindo intonarumori ( "intoners" ou "ruído de máquinas"), para criar "ruídos" de desempenho. Infelizmente, nenhum de seus originais intonarumori sobreviveu a Segunda Guerra Mundial.

Leio o texto original em http://pt.wikipedia.org/wiki/Luigi_Russolo

Links

• http://matrizmaterial.blogspot.com/
• UbuWeb Historical: Russolo's Art of Noise
• The Art of Noises: the manifesto in which Luigi Russolo presented his ideas about the use of noises in music. (Thereminvox.com)

Post no Youtube: Radio3Video
The Futurist Intonarumori by Russolo - 2